[Eye interview] 클래식 음악가를 통한 한국 이해

티에리 로로 감독이 8일 코리아헤럴드와의 인터뷰에 앞서 포즈를 취하고 있다. 29일 헤럴드 스퀘어. (박해묵/코리아헤럴드)

5월 29일 2015년 파가니니 국제 바이올린 콩쿠르에서 한국인 최초로 우승한 바이올리니스트 양인모가 장 시벨리우스 국제 바이올린 콩쿠르에서 1위를 차지했다. 며칠 뒤 벨기에에서 열린 퀸 엘리자베스 콩쿠르에서 첼리스트 최하영이 1위를 차지했다. 그리고 그로부터 2주 후, 피아니스트 임윤찬은 18세의 나이로 반 클라이번 국제 피아노 콩쿠르에서 우승하여 최연소 우승자가 되었습니다.

임씨는 순식간에 가명으로 떠올랐다. 클래식에 관심이 없는 사람이라도 그의 이름을 듣거나 뉴스에서 그의 강력한 우승 영상을 보았을 것이다. 요즘 많은 사람들이 생각하는 질문은 “가장 권위 있는 국제 음악 콩쿠르에서 왜 그렇게 많은 한국 음악가들이 최우수상을 수상하는가?”라는 질문이 정부 주도의 포럼을 일으키기도 합니다.

벨기에의 클래식 음악 프로그램 프로듀서이자 다큐멘터리 감독인 티에리 로레아가 던진 질문이기도 하다.

국악의 성공은 하루아침에 이루어진 것이 아니다. 그것은 만드는 데 몇 년되었습니다. Loreau는 그 발전에 매우 흥미를 느껴 한국의 고전 음악가에 관한 두 편의 다큐멘터리 영화를 만들지 않을 수 없었다.

티에리 로로가 편집 중 포즈를 취하고 있다.  화면에는 바이올리니스트 임지영이 보인다.  (티에리 로로 제공)

티에리 로로가 편집 중 포즈를 취하고 있다. 화면에는 바이올리니스트 임지영이 보인다. (티에리 로로 제공)

오보이스트이자 브뤼셀 대학에서 음악학 석사 학위를 받은 로로는 1983년 클래식 음악 프로그램을 연출하기 시작했고, 1996년 벨기에 TV를 위한 퀸 엘리자베스 콩쿠르 촬영을 의뢰받아 현재까지 진행하고 있는 프로젝트이다. .

그가 1996년 퀸 엘리자베스 콩쿠르 촬영을 시작했을 당시 한국 뮤지션은 없었다. 그러나 그는 매년 한국인의 존재가 증가하고 있음을 알게되었습니다. 2009년에는 한국 뮤지션들이 1차 예선 참가자의 30%를 차지했다. Loreau에 따르면 12명의 결선 진출자 중 5명이 한국 출신입니다.

로로는 8월 코리아헤럴드와의 인터뷰에서 “세계의 다른 모든 대회에서도 마찬가지였다. 29일 서울. 많은 상을 받지는 못했는데 갑자기 국제 음악 콩쿠르에 한국 뮤지션들이 많이 등장했다”고 말했다.

“그래서 유럽에서는 정말 미스터리였습니다. 그래서 이 영화를 ‘한국의 뮤지컬 미스터리’라고 불렀어요.” 로로는 자신의 2012년 다큐멘터리를 언급하며 말했다. “나는 그 이유를 알기 위해 한국과 독일에 갔다.”

소프라노 황수미 (티에리 로로 제공)

소프라노 황수미 (티에리 로로 제공)

2014년 소프라노 황수미가 퀸 엘리자베스 콩쿠르에서 1위를 차지하면서 상황이 달라졌다. 이듬해 바이올리니스트 임지영이 같은 콩쿠르에서 1위를 차지했다. 실제로 2015년은 한국 클래식 음악계에 큰 해였습니다. 피아니스트 조성진이 국제 쇼팽 피아노 콩쿠르에서 우승하고 피아니스트 문지영이 부조니 국제 콩쿠르에서 우승했습니다. 그 이후 몇 년 동안 권위 있는 국제 대회에서 더 많은 우승을 차지했습니다.

“갑자기 다른 일이 일어났습니다. 그들은 승리하는 방법을 알고 있었습니다!” 로레아가 말했다. 최근 한국에서 개봉한 두 번째 다큐멘터리 ‘K-클래식 세대’의 동기에 대해 그는 “더 깊이 파고들고 이해하고 싶었다”고 말했다.

바이올리니스트 임지영(티에리 로로 제공)

바이올리니스트 임지영(티에리 로로 제공)

이 다큐멘터리를 위해 로로는 바이올리니스트 임지영의 집에 들어가 부모를 인터뷰했다. 감동적인 인터뷰였다. 아버지가 울면 감독도 울었다.

그는 “사실 아이 프로젝트가 가족 프로젝트가 됐다고 느꼈다”고 말했다. 어머니는 직장을 그만두고 딸의 코치가 되었고 아버지는 재능 있는 딸이 학원을 다닐 수 있도록 더 열심히 일했다. 로로는 “그리고 결국 성공은 지영뿐만 아니라 부모의 성공이기도 하기 때문에 아름답다고 생각한다”고 말했다.

끝없는 연습 시간에 하루를 바치고 가족에게 의지한 음악가들의 큰 희생이 성공을 거둔 것입니다.

“희생은 영화의 키워드다. 뮤지션의 삶은 희생이다”고 말했다.

피아니스트 조성진(티에리 로로 제공)

피아니스트 조성진(티에리 로로 제공)

1991년에 개교한 한국예술종합학교와 국립국악원에서 찾은 감독이 왜 한국 음악가들이 갑자기 전 세계 음악 콩쿠르에서 상을 휩쓸었는지에 대한 로로의 질문에 대한 또 다른 대답은 아마도 가장 중요할 것이다. 2008년에 설립된 예술영재.

미국과 유럽에서 공부한 많은 한국 음악가들이 귀국하여 교사가 되었고 영재 프로그램은 9시와 10시에 최고의 음악가를 선발한다고 로로는 밝혔다.

Loreau에 따르면 KNUA의 같은 교사 밑에서 수년간 훈련을 받은 이 재능 있는 음악가들이 18세에 대학에 입학하면 준비가 잘 된 것입니다.

그러나 로레아는 더 깊은 이유가 있음을 발견했습니다. 로로는 현 KNUA 회장을 언급하며 “영화에서 김대진 선생님이 말씀하신 것처럼 선생님들이 가르치는 방식을 조금 바꾸었다는 것을 알게 됐다”고 말했다.

“그(김)가 대회에 갔을 때 많은 한국인을 보았고 모두 똑같았고, 똑같이 연주했기 때문에 결국 누가 무엇을 연주했는지 알지 못했습니다.”라고 Loreau가 말했습니다. “김은 모든 음악가가 자신을 표현하고 자신의 정체성을 찾아야 한다는 것을 깨달았습니다.”

“이제 ‘좋아, 이제 기술을 알았습니다. 이제 자신의 감정을 표현할 수 있도록 뒤로 더 깊이 들어가십시오.’ 그리고 지금은 뮤지션들이 더 자유롭다고 느끼기 때문에 모든 것이 바뀌었다고 생각합니다.”라고 Loreau가 말했습니다. “음악은 삶이고 음악가는 음악을 통해 자신의 이야기를 전합니다. 그들은 놀 때 이야기를 합니다. 이 아이디어가 정말 마음에 듭니다. 교사들이 ‘무언가를 찾고, 스스로에게서 무엇인가를 찾아라’라고 말했기 때문에 아이들은 더 많은 상상력을 갖게 되었습니다.”라고 Loreau가 말했습니다.

이것이 한국의 변화였습니다. Loreau에 따르면 그들은 기술과 표현 사이의 완벽한 균형을 찾았습니다. “그래서 그들은 많은 대회에서 우승했습니다.”

티에리 로로(오른쪽)와 소프라노 황수미(가운데)가 촬영 스태프와 포즈를 취하고 있다.  (티에리 로로 제공)

티에리 로로(오른쪽)와 소프라노 황수미(가운데)가 촬영 스태프와 포즈를 취하고 있다. (티에리 로로 제공)

Loreau는 이러한 변화를 관객들에게 보여주고자 합니다. 이 영화는 주로 벨기에와 유럽 관객을 대상으로 제작되었습니다. 한국 음악가가 기술적으로 훌륭하지만 뭔가 부족하다는 오해나 오해를 불식시키기 위해.

Loreau는 시청자가 자신이 보는 변화를 보았으면 합니다. 지난 6월 퀸 엘리자베스 콩쿠르에서 1위를 차지한 첼리스트 최화영에 대해 로로는 심사위원들이 “한국에 뭔가 변하고 있다”고 말했다고 회상했다. 그녀의 연기는 매우 개인적이었고 준결승의 두 번째 라운드에서도 그녀가 이길 것이라고 모든 사람이 알고 있었던 정체성과 개성이 너무 많았습니다. “영화를 보는 것 같았어요.”

Loreau는 “서양 음악이지만 한국 음악가들이 클래식 음악이 얼마나 신선한지 보여주고 있습니다. 당신은 당신이 젊기 때문에 우리에게 새로운 연주 방식을 제공합니다. 트렌디하고 현대적입니다”라고 말했습니다. 클래식 음악가를 락스타 취급하는 한국 콘서트홀의 젊음의 에너지 때문이었다.

그러나 권위 있는 상을 받았다고 해서 즉각적인 성공이 보장되는 것은 아닙니다.

“대회에서 우승하는 것은 단지 한 단계일 뿐입니다. 우승 후에는 어떻게 해야 할지 모르는 사람들도 있다”고 말하며 올바른 감독이 매우 중요하다고 덧붙였다.

바이올리니스트 Yang은 몇 년 전 파가니니에서 놀라운 우승을 한 후 Jean Sibelius 국제 바이올린 콩쿠르에 참가한 이유 중 하나가 특히 유럽에서 더 많은 공연 기회를 찾기 위해서라고 말하면서 이를 암시했습니다.

Loreau는 콘서트 홀이 현지 관객에게 더 친숙한 자신의 도시에서 공연자를 고용하는 것을 선호하기 때문에 아시아 출신의 음악가가 유럽에서 공연할 기회를 얻기가 어렵다고 지적했습니다.

흥미롭게도 Loreau는 미래가 좋아 보인다고 말합니다.

티에리 로로 감독이 8일 코리아헤럴드와의 인터뷰에 앞서 포즈를 취하고 있다.  29일 헤럴드 스퀘어.  (박해묵/코리아헤럴드)

티에리 로로 감독이 8일 코리아헤럴드와의 인터뷰에 앞서 포즈를 취하고 있다. 29일 헤럴드 스퀘어. (박해묵/코리아헤럴드)

로로는 임윤찬과 최화영에 대해 “정말 1주일 만에 내 인생의 2대 충격”이라고 말했다. “그들은 새로운 길을 찾았습니다. 우리는 그들의 몸과 눈을 통해 음악을 느낍니다.”

지속 가능한가, 아니면 한국이 클래식 음악에 잠시 빠져 있는 걸까?

“계속 될 것 같아요. 10년, 15년 만에 한 나라가 갑자기 세계 최고가 된 것은 음악 역사상 완전히 유일하다고 생각하기 때문”이라고 말했다. “미쳤어.”

“한국의 영혼, 문화, 정신, 삶”을 더 깊이 파악하고 싶고 벨기에인들이 음악가를 통해 한국을 발견하기를 원했던 Loreau는 이제 세 번째 다큐멘터리를 준비하고 있습니다. , 영화는 두 나라, 두 문화를 넘나드는 ‘이중 정체성’이라는 주제를 탐구한다.

김후란 기자(khooran@heraldcorp.com)

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